被叫作塔罗的五十幅画其实另有来历

一幅版画下写着 Poesia，另一幅写着 Geometria，诗与几何都成了人物。这组五十幅画后来常被称作曼特尼亚塔罗，The Met 却明确说明，它们不是曼特尼亚设计，也不构成真正的塔罗牌组。熟悉名字让人容易记住作品，实际的结构与作者归属，还得另外了解。

图像组

五十幅版画

实际结构

没有塔罗花色与数字宫廷牌

馆藏归属

Master of the E Series Tarocchi

与塔罗的联系 与塔罗名称相邻的文艺复兴知识版画

01五十幅是一套自己的图像

馆方指出，这组版画缺少塔罗的花色、数字牌与宫廷牌。五十幅不是一副七十八张塔罗遗失后的剩余，也不需要按熟悉清单去补齐。它们本来就有自己的组织方式，数量只是其中一条直接可见的线索。

资料有时继续使用所谓的限定，保留人们熟悉的名称，方便检索，同时说明这个名称不是准确分类。读到之后，我们仍然能找到相关图像，也知道接下来应该按版画系列去看，而不先把它们当作可使用的牌。

曼特尼亚的名字同样需要修正。馆方排除了旧归属，采用以图像组命名的未知大师称谓。真实姓名尚未确定，但线条、材料和印刷已经留在作品上。没有著名作者，也不妨碍这些画成为值得研究的对象。

02诗和几何被画成人物

把知识拟人化，能让抽象领域有脸、有衣服，也有手中的物件。读者先看见一个人，再从题名和属性理解他代表什么。图像因而帮助人记住概念，这与纸牌角色有相近的形式，却不一定有相同用途。

看诗，可以留意人物的站姿与周围的形状；看几何，则再看身体、工具和地面。不同领域如何被表现成不同形象，是这套系列自己的问题。衣服和物件并非随意安排，它们帮助一幅画说出更抽象的内容。

下方文字也参与阅读。题名让人知道画中人物是谁，号码又帮助单张回到系列之中。即使一幅被单独收藏或展示，我们仍能由这些信息找到它的安排，图像与文字一起保留了这组知识的次序。

图像资料 诗和几何被画成人物

03近看印刷留下的细线

The Met 把几何等对象记为铜版画。线条的方向与疏密由印刷留下，衣服、身体与阴影也依靠这些细线显出区别。这些作品不同于只有一份的手绘卡，印制与复制，本来就参与了它们的流传。

放大一片阴影，可以看见它由什么样的线组成；再看外轮廓，内部细节又怎样与边缘配合。纹理不是无关紧要的背景，它让人物和衣料有了不同感觉，也使抽象知识被画成更容易辨认的形象。

一些馆藏印本还带有设色或金色装饰，资料会分别说明。同一组图像，在不同印本上未必经过相同处理。了解具体单张的材料，再比较其他版本，便能把印刷留下的共同部分，与后来加工的差别分清楚。

04名称改清楚之后还要继续看

知道它们不是真正塔罗，只是阅读的开始。接下来还有更有意思的内容：知识为何被画成人物，顺序怎样安排，印刷又怎样让同一形象来到不同收藏中。这些问题并不需要一个熟悉误称才能成立。

与 Minchiate 的历史题材牌相邻，可以比较知识进入不同物件的方式。一个用于纸牌结构，另一个组成版画系列；内容或许相近，形式与用途却仍有差别。比较恰好让这些各自的特点变得更清楚。

五十幅画不再被当作一副不完整的塔罗，诗与几何也恢复了自己的位置。它们有独立的线条、题名和印刷经历。让作品从错误归属里走出来，最后仍是为了认真看画，而不只停在纠正一个名字。

图像资料 名称改清楚之后还要继续看